Exposición

‘La realidad y los sueños’ del albaceteño Agustín Martínez Gil, ‘El Rubio’, se puede disfrutar en el Centro Cultural La Asunción

Está compuesta por 52 obras, con una serie inspirada en los Jardines de Sabatini (ubicados muy cerca del Palacio Real de Madrid), esta exposición combina diversos estilos que van desde figurativo, abstracto, naturaleza, bodegones, fotografía, pintura realista e, incluso, collage fotográfico, predominando como técnica la pintura al óleo.

Redacción

Albacete | 15.03.2022 06:06

Exposición pictórica ‘La realidad y los sueños’
Exposición pictórica ‘La realidad y los sueños’ | Diputación de Albacete

El Centro Cultural La Asunción de la Diputación de Albacete acoge la exposición ‘La realidad y los sueños’ de la mano del pintor e interiorista albaceteño Agustín Martínez Gil, más conocido como ‘El Rubio’. En su inauguración no ha faltado el diputado provincial de Cultura, Miguel Zamora, quien ha tenido la oportunidad de reiterar el compromiso de la institución provincial con la cultura y con los y las artistas locales, remarcando que nuestro territorio es un gran exportador de talento.

Este emblemático recinto, “referente del mejor arte contemporáneo”, albergará hasta el 26 de marzo esta muestra que el responsable provincial ha recorrido junto a su autor, quien ha puesto de relieve su alegría al ser ésta la primera vez que expone en la tierra que lo vio nacer.

Compuesta por 52 obras pictóricas, con una serie inspirada en los Jardines de Sabatini (ubicados muy cerca del Palacio Real de Madrid), la exposición de ‘El Rubio’ combina diversos estilos que van desde figurativo, abstracto, naturaleza, bodegones, fotografía, pintura realista e, incluso, collage fotográfico, predominando como técnica la pintura al óleo, con imprimaciones en los lienzos a base de una mezcla de gesso, blanco de España, acrílicos y polvo de mármol, en los que el blanco, el negro y los colores puros son la paleta con la que ha realizado estas obras, en las que las texturas también son muy importantes, dando como resultado imágenes donde la sencillez da paso a la belleza, cautivando a los espectadores y espectadoras.

De hecho, el autor pretende compartir con el público su mundo real y su mundo onírico, creando una simbiosis perfecta, en la que la delicadeza de los trazos se complementa a la perfección con la pasión y la vitalidad de unas pinceladas que traspasan el lienzo para interpelar directamente a los sentidos, en un complejo ejercicio que no deja indiferente a nadie, como ha puesto en valor Zamora, felicitando al pintor por la calidad y la fuerza de cada una de sus pinturas.

Agustín Martínez busca, como él mismo explica, que quien observe su trabajo sienta la invitación de entrar en el cuadro y, de alguna forma, participar de su arte, “y es algo que consigue sobradamente en esta muestra”, ha afirmado el responsable provincial, destacando cómo algunas de estas series persiguen un reencuentro con la naturaleza, “abriendo una ventana a un paisaje misterioso, melancólico y muy arquitectónico, casi irreal, creando un ambiente poético”, a la vez que el artista recurre, en algunas de estas pinturas, a laberintos vegetales como metáfora de los laberintos de la propia vida, “que nos pueden llevar al sitio equivocado o al soñado”, como él mismo advierte, impulsando la posibilidad de salir de la realidad para adentrarse en ese dédalo sobre lienzo que conduce a lo onírico.

Así, su trabajo se basa en la línea recta y los espacios, campos, planos y volúmenes que se van creando a través de arquitecturas imposibles; composiciones donde el equilibrio de las formas, los espacios y los vacíos tratan de llegar a una armonía estética en cada obra, en las que el aspecto manual y artesanal de su preparación tiene una importancia máxima.

Sobre el autor

Agustín Martínez nació en Albacete, pero a los 17 años decidió trasladarse a Madrid para cursar sus estudios en la Escuela I.A.D.E., donde finalizó la carrera de Interiorismo y Decoración, profesión en la que ha adquirido reconocimiento y fama tanto en España como alrededor del mundo (Nueva York, en París, Londres, Estocolmo, Marrakech...), con trabajos tan conocidos como el que realizó en el lujoso Hotel que el futbolista Cristiano Ronaldo tiene en la Gran Vía de Madrid.

Además, cursó un año en la Escuela de Artes y Oficios de dibujo y pintura y se licenció en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, formándose en un oficio que, como él mismo reconoce, le apasiona y en el que también ha logrado abrirse paso gracias al talento que ha demostrado en series como las que ya se pueden disfrutar en el Centro Cultural La Asunción, abierto al público de lunes a viernes en horario de 10:00 a 14:00 horas y de 18:00 a 21:00 horas; con horario únicamente de mañana los sábados y permaneciendo cerrado domingos y festivos.